Púbol, 14 de març de 2020
Amb la mostra Gala/Dalí/Dior. D'art i moda, la Fundació Dalí inicia una nova línia expositiva centrada en la fascinant relació que Dalí manté al llarg de la seva vida amb el món del disseny i la moda. Aquesta nova aposta només podia celebrar-se al Castell de Gala, a Púbol. Enguany s'exploren els paral·lelismes entre dos creadors, Dior i Dalí, -però també Gala com a col·laboradora necessària-, que són referents i expressió del segle xx i que es defineixen per una actitud davant el fet artístic capaç d'aglutinar rigor tècnic, obsessió creativa, voluntat de transcendir i sentit de posada en escena. Art i moda s'entrellacen per endinsar l'espectador en aquest imaginari compartit a través d'una acurada selecció d'obra de l'artista, dissenys de Dior i documents provinents dels fons de la Fundació Dalí i de Christian Dior Couture, amb qui s'ha iniciat una intensa col·laboració. Entre les peces estrella, es presenten tres models de la Maison Dior que van pertànyer a Gala, dos dels quals no s'havien exposat mai a Púbol.
L'exposició temporal es pot veure des del 14 de març de 2020, dia en què el Castell de Púbol reobre les seves portes, fins al 6 de gener de 2021.
Seccions de l’exposició:
- La Passió per l’art
Els primers contactes de Gala i Salvador Dalí amb Christian Dior tenen lloc a París a començaments de la dècada dels trenta, quan l'artista, amb l'ajuda obstinada de Gala, intenta fer-se un nom a la capital de l'art. Entre 1931 i 1933, Dalí exposa les seves creacions a la petita galeria de Pierre Colle de la qual Christian Dior esdevé soci a partir de 1931. Entre les diverses pintures, dibuixos i objectes d'època surrealista que s'hi mostren, hi destaquen l'oli de Salvador Dalí Començament automàtic d'un retrat de Gala que el Dior galerista va exposar per primera vegada el 1933- i els catàlegs d'exposició dels anys trenta de la mateixa galeria Pierre Colle.
- El regne de la moda
«Jo dibuixava dones-flor, d'espatlles suaus, bust dilatat, complexió fina com lianes i faldilles llargues com corol·les. Però és evident que aquestes aparences fràgils no s'aconsegueixen sinó a costa d'un estudi laboriós.» Christian Dior
El 12 de febrer de 1947, Christian Dior revoluciona la moda i l'estètica femenina amb la presentació de la seva primera col·lecció que aviat és batejada com a New Look. El couturier s'instal·la amb fermesa en el camp del disseny de moda i subverteix els codis de l'alta costura com anys abans havia fet amb la pintura Salvador Dalí.
Gala -considerada una de les muses més influents del segle XX-, de seguida intueix en l'estil de Dior una oportunitat per forjar i embellir la seva pròpia imatge. Atenta a les noves propostes del dissenyador, exhibeix el seu gust per la moda en cadascuna de les seves aparicions públiques revelant un estil modern i sofisticat. Mostra en son els conjunts firmats per Dior que integren la seva col·lecció personal i que llueix en diversos actes i inauguracions al costat de Salvador Dalí.
Com a novetat, es presenten els models Saint-Ouen i Musée du Louvre, ambdós de la col·lecció Christian Dior d'alta costura primavera-estiu de 1949.
- El ball del segle
«La nit del prestigiós ball de Beistegui a Venècia va ser quelcom extraordinari. [...] Jo havia demanat a Christian Dior que em dissenyés una disfressa de gegant de set metres d'alçada per dominar la situació. La ciutat es va sentir transportada i el meu èxit va ser tan gran que, vint anys després, alguna nit, encara el somio...» Salvador Dalí
El 3 de setembre de 1951 té lloc a Venècia un dels esdeveniments més memorables i mítics del segle passat. El seu artífex, l'extravagant multimilionari i decorador, Carlos de Beistegui, congrega al Palazzo Labia la flor i nata de l'alta societat i grans personalitats de l'època en un acte que s'anuncia com «El ball del segle». Aristòcrates, actors de cinema, socialités, artistes i dissenyadors de moda, entre d'altres convidats il·lustres, llueixen les disfresses creades expressament per a l'ocasió. Entre les més recordades, destaquen els gegants concebuts per Salvador Dalí i Christian Dior, amb la mediació de Gala i la intervenció de Pierre Cardin. L'entrada espectacular dels gegants al ball, precedida d'una desfilada pels carrers de Venècia, marca un dels punts més àlgids de la vetllada.
A través d'un audiovisual creat expressament, surten a la llum imatges molt poc conegudes provinents de fons italians com són els Archivi Farabola i l'Archivo Fotografico Giacomelli. Entre els documents fotogràfics, s'hi poden veure imatges de fotògrafs de prestigi internacional, com ara Willy Rizzo o Robert Doisneau.
Muntatge
Per primera vegada l'exposició té lloc a les antigues golfes del Castell de Púbol. Fins ara se celebraven a l'antiga cuina, que s'ha recuperat per donar un discurs coherent a l'itinerari de la planta noble. El muntatge de l'exposició ha anat a càrrec de Pep Canaleta de 3carme33, i el grafisme, d'Alex Gifreu.
Catàleg
El catàleg inclou textos de Joana Bonet, Montse Aguer, Bea Crespo i Clara Silvestre. Es publica en línia i en paper en 4 idiomes (català, castellà, anglès i francès) i es pot descarregar de forma gratuïta a través del web.
El catàleg és disseny d'Alex Gifreu i té el patrocini de "la Caixa". Paral·lelament, s'ha editat material divulgatiu consistent en una càpsula audiovisual, a càrrec de DocDoc Films, que esta disponible al web i les xarxes socials de la Fundació Dalí.
